林海文其实并没有看过多少歌剧表演，甚至话剧表演，而且无论话剧还是歌剧，无论国内还是国外，都只能说是小众——一部分铁杆拥趸和一部分刷逼格的老帽，这就组成了它们的主要观众群。而要命的是，这种小众，又已经成为了歌剧、话剧艺术的一部分，很难相信，也很难接受，某一天歌剧开始靠露肉，而话剧开始靠三俗笑话，这样活着，还不如死去。

        它们就这么高雅而孤独地存在着。

        但是当《图兰朵》序章开幕，阴森的铜管响起……并不那么适耳的意大利高音开始冲击耳膜，当优秀的歌唱演员们声情并茂地演绎着一个古老的传奇，林海文还是深刻地感受到了一种力量和气势。他并不陌生，当他看米勒的《雅典学派》，达芬奇的《最后的晚餐》，米开朗基罗的《创世纪》……他也会有这样的感触。

        雄浑的美声、高音、花腔……展现的是和华国戏曲截然不同另一种古老舞台戏剧模式，好像是战场上的一曲战歌。

        欧洲果然骨子里就是野蛮的。

        对于狗血剧情的担忧，在整个表演当中，也几乎没有出现问题——歌剧某种程度上其实是音乐剧，剧情、布景、道具等等，似乎都在其次，唯有音乐是永远的C位，这也是为什么歌剧中永恒留名的大师总是谱曲。

        当最后一幕，谭云秋饰演的图兰朵对着天下臣民说，她知道了王子的名字——“那就是爱”的时候，林海文微微露出了一点笑容，这算是整个表演中，他对剧情唯一的吐槽了。尽管名义上，这个剧情也是他自己创作的。

        意料之中的，雷霆一般的掌声如约而至，没有缺席。

        多明戈的两个大熊掌哐哐哐地拍了一阵之后，还拥抱了一下林海文。

        “无与伦比的作品。”

        “新生的经典。”凤凰剧院的经理也难忍激动。

        意大利人在今夜，毫不犹豫地倾倒在林海文和《图兰朵》的脚下，这部作品的水准几乎肉眼可见。舞台上的演唱者们激动的不能自已，谭云秋作为唯一一个华国人，华国面孔，包括男主演，知名的歌剧男高音阿尔贝罗，都将她推前半步，接受最多的欢呼和掌声。

        林海文在台上也为她鼓掌。

        “昨夜谭的眼泪，就如同《图兰朵》一样迷人”——意大利最大的报纸《晚邮报》，以这个标题报导了《图兰朵》的首演。

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