不过这两个风格的首饰。用现代人的眼光看来，其实都不咋地。

        古埃及风格的珠宝首饰上面会有很多虫子，因为古埃及人信仰虫子，而古罗马风格的首饰，则相当的粗糙，那时候的人们更喜欢用大块的h金和宝石来显示自己的富有，至于艺术情调，别扯了。

        在文艺复兴之前，其实整个欧洲大陆，就是一片蒙昧地区。那时候刚好是中世纪的黑暗时代。

        那时候的欧洲的人们用现在人的眼光来看，就是一群乡巴佬。就连现在大名鼎鼎的巴黎，还都是一个臭大街的垃圾堆，哪里有什么艺术可言？

        所以在文艺复兴时代之前的欧洲古董珠宝，除了那种历史上的知名国王或者王后佩戴的，有历史传承的那种，其他的全都是垃圾。

        而文艺复兴之后就不一样了，大量的h金和宝石突然涌入欧洲，而珠宝首饰的制造工艺技术的提高和改进，为珠宝首饰这个艺术形式的发展提供了一个大舞台。

        文艺复兴时期的珠宝首饰就像同时代的绘画一样，看上去笨拙不成b例以及过分地修饰。

        那个时期很是盛产人物塑像的图案出现在珠宝首饰上，b如在宝石上的浮雕人物肖像，珐琅在侧面像上的运用。

        又或者使用次宝石雕刻人物的正面形象，b如用白sE玉髓用来雕刻人物的面部，用红sE的J血石或绿sE的碧玉或蓝sE的天青石雕刻人物的服装等等。

        各种形状和尺寸的珍珠，最好是大的不规则的后来被称为“巴洛克”的珍珠，被用来表现躯T部分，b如人的**、动物的躯g，或者鹰头狮身怪物的尾巴，笨拙但迷人。

        文艺复兴时期nVX流行的服装样式是低领露肩，极为适合佩戴项坠。因此，项坠在服装中的重要作用使其成了那个时代最独特的首饰。

        就b如眼前的这只狮子吊坠，就是文艺复兴时代的典型作品。

        塔使用了h金、珐琅、“巴洛克”珍珠，以珍珠天然的造型设计成狮子的身T部分，以金铸造成头部和四肢，珐琅彩点缀其间，狮子成跃动的状态，小巧却不失趣味，这样的设计在16世纪晚期非常流行。

        内容未完，下一页继续阅读